Dalla Bulgaria: Silviya Petkova

Continuando il viaggio poetico oltre i confini nazionali, incontriamo una giovane poetessa bulgara, Silviya Petkova, che ci ha inviato alcune poesie scritte direttamente in italiano. Ne abbiamo scelto una, la più rappresentativa, che riportiamo qui di seguito.


Visi appesi

Siamo visi appesi alle finestre

sulle corde delle anime perse

dondoliamo avanti ed indietro

senza tempo.

Ogni battito è un cuore che muore

nell'assenza angosciante d'amore

noi siamo respiri sospesi

dei peccati concessi.

Desidèri da cucirci la fede

aggrapparsi al cielo

masticare le nubi

provocare una caduta di neve.

Inciampare nelle sponde dei fili di luce

abbrancati alla coda della scia che conduce

fare gioco per scelta o per seria esigenza

prosciugando le radici di memoria e coscienza.

Siamo visi appesi alle finestre svetrate

amati a lungo e poi disprezzati,

siamo cuori di orologi che non sfiorano il tempo...

trasparenze vaganti raccontate a stento.

Silviya Petkova è co-dirigente dell' Art-gallery “Il Riflesso” situata nella splendida cittadina di Varna in Bulgaria, che si affaccia nell’incantevole scenario del Mar Nero, le cui baie si incastonano nel verde dei suoi immensi parchi.

Appassionata fin da piccola del mondo dell’Arte, si esprime tramite la danza classica, la pittura e la poesia.

Il 4 dicembre 2010 la poesia “Mi fa male…amare” si classifica vincitrice del secondo premio, nella “sezione poesie in lingua straniera” al Concorso di Poesia Internazionale “Messina Città d’Arte”.

Il 24 marzo 2011 la poesia "Ambiguita'” è stata selezionata per far parte dell'antologia di poesia "La Maschera", un tascabile di 176 pagine a cura del Collettivo "Poesia è rivoluzione".

Il 1 luglio 2011 la poesia “E se ti penso...” giunge finalista e vincitrice nella sezione PREMIO SPECIALE DELLA CASA EDITRICE  al Concorso Letterario Nazionale “Emozioni in bianco e nero” - Edizioni del Poggio.

Il 15 dicembre 2011 l'opera poetica “Il grido della solitudine” giunge finalista al XXIII Concorso Internazionale Letterario d’Arte e Cultura dedicato a Giuseppe Gioachino Belli 2011 - Roma.
Il 10 dicembre 2011 la poesia “E poi, e poi, e poi - adesso” si classifica al secondo posto al Concorso di Poesia Internazionale “Messina Città d’Arte”.

Marina Nazzaro e il suo canto alla donna

Particolarmente sensibile al mondo femminile è la voce poetica di Marina Nazzaro, che qui proponiamo. Le poesie che seguono, infatti, hanno un velato riferimento alla condizione della donna che sovente, ancora oggi, è costretta a subire ogni sorta di discriminazione e di violenza. I versi di Marina, però, non sono taglienti, vogliono solo mostrare le "ferite" e la mancanza di "rose rosse" che avviliscono e adombrano l'animo femminile; il suo è un canto malinconico, intriso di amarezza, per aderire in pieno, con grande resa, all'immagine della donna bistrattata. Ma è, nel contempo, anche un canto d'amore, che vola in alto con "ali di cielo".

I lettori sapranno certamente aggiungere altre interessanti riflessioni.

Ferite

Sdraiata su un letto di capelli castani

chiude gli occhi per dimenticare il dolore.

Brividi le scuotono il corpo,

il freddo sostituisce il bruciore delle ferite.

Fuori, un bianco riflesso,

surreale e lunare,

un freddo bagliore, misto di silenzio,

paura, pace e solitudine.

Emozioni inattese, e poco comprese,

s’impadroniscono del suo ventre.

Trattiene il respiro,

s’annoda in lei un groviglio di nervi

che come un rampicante s’espande

e la tiene prigioniera.

Ha paura.

Ed ha paura della sua stessa paura,

che la stupisce e turba il suo sonno.

Nei corridoi della memoria corre,

pur restando immobile; qualcuno la trascina,

nell’indifferenza di rumori metallici

e vitrei sguardi di routine.

E’ sola, o almeno crede di esserlo.

Allora si augura di addormentarsi

e scivolare in un’altra dimensione,

indolore e senza terrore.

Finalmente una voce calda la raggiunge

e le dice «sono con te».

In fondo, di questo timore non v’è bisogno,

nell’azzurro del cielo,

e nel ventre della terra,

qualcuno pensa per lei.

Xeno

Non ci sono rose rosse, solo asfalto mischiato alla pioggia,

sotto la luce biancastra di due occhi stretti e impietosi

che mi guardano indifferenti mentre vado via.

Sul muro proiettano la mia sagoma smunta,

spettro d’angoscia incredula,

che s’allontana a passi svelti

come di chi fugge alla sensazione di un inseguimento.

Ma nessuno segue quella figura ferita,

gli occhi meccanici guardano già altrove

e sembrano di colpo incredibilmente lontani;

la loro luce allo xeno illumina già un’altra strada,

altre intenzioni, nella direzione opposta,

da quella parte della finestra dove ora fa male guardare.

Prati blu

Profondità inesplorate

abissi di ombre e luci

Vertigini sconosciute agli occhi

che il cuore può accogliere.

Altalene oscillano su mondi distanti

che si avvicinano senza toccarsi.

Segnali di speranza in fondo al petto.

Allunga la mano e salterò nel tuo universo.

Passato

Strascichi pesano come catene

Anelli d’angoscia s’affacciano in superficie,

da dove tu li avevi cacciati;

il timore al timone.

Salvagenti ingannevoli:

intorno al bianco lucente s’avvolge una corda,

rasposo serpente sintetico.

Conquistano spazi,

si dispiegano come vele al vento,

gonfia forma e sostanza.

Cupe schiume di onde che avevi respinto,

non sono lontane, giocano come il gatto col topo

nel cortile della tua anima

Svelte e sinuose s’insinuano sulla pelle;

lei soccombe, senza comando si fa plumbea

e presto il peso di nuovo t’incatena.

Penombra

Silenzi e sguardi

che sanno di pioggia.

Nere gemme preziose

sulla tua fronte di perle

s’oscurano su abissi profondi.

Vertigini nel petto

sfumano i miei arcobaleni.

Mostrami il tuo sorriso:

una bianca luna su

sabbie d’argento

che accarezza le onde

con soffice spuma di luce.

Abbandona gli abissi e

vola con le mie ali di cielo.

Marina Nazzaro (1976) traduttrice editoriale e insegnante d’inglese. Laureata in Lingue e Letterature Straniere presso l’Università degli Studi di Salerno, si è poi specializzata in Traduzione Letteraria e Tecnico-scientifica presso l’Università degli Studi di Roma “La Sapienza”, dopo un corso di perfezionamento per Operatori dell’editoria, del giornalismo e della comunicazione (Università degli studi di Roma “Roma 3”) e dopo aver conseguito la qualifica di “Traduttore Letterario” riconosciuta dalla Regione Campania nell’ambito del progetto formativo omonimo organizzato da Fondazione IDIS, Scuola Europea di Traduzione Letteraria ed altri partner. Ha svolto la sua attività di traduttrice, dall’inglese e dal francese, occupandosi prevalentemente di saggistica (alcuni titoli: Storia di Sophie Scholl e della Rosa Bianca – Lindau, Torino 2008; I Celti. Dal mito alla storia – Lindau, Torino 2008; Il liberalismo di Hayek – Rubbettino, Soveria Mannelli [CZ] 2008; Contro l’eutanasia – Lindau, Torino 2007; Il nuovo anticristianesimo – Lindau, Torino 2007; Coca-Cola, l’inchiesta proibita – Lindau, Torino 2006), ma anche di narrativa (Straordinarie storie di gatti. Dai più grandi scrittori di ogni epoca – Edizioni L’Età dell’Acquario, Torino 2011 [selezione di racconti]; Il suo primo americano – Cargo, Napoli 2009 [romanzo, in collaborazione con F. Gerla]; Quando le donne aprono le danze – Einaudi, Torino 2006 [collaborazione col docente O. Fatica ed i colleghi del corso “Il traduttore letterario”, Città della Scienza, NA]), con qualche approccio alla poesia (Mercoledì delle ceneri di T. S. Eliot – “Il Traduttore Nuovo”, ANNO LIII 2003-2, VOLUME LIX [collaborazione col docente G. Massara ed i colleghi del corso “Tradurre poesia”, Università degli Studi di Roma “La Sapienza”]). Muove da pochi mesi i suoi primi passi nel mondo della scrittura creativa ed in particolare della poesia, che la vede attualmente impegnata nella stesura della silloge inedita Diario tra le stelle.     

Regina Célia Pereira da Silva e la sua poesia lusitana

Ancora una vibrante voce "estera": quella di Regina Célia Pereira da Silva, che qui proponiamo con tre suoi testi in lingua originale portoghese e relativa traduzione. Poesia estera fino a un certo punto, perché Regina risiede a Napoli ormai da alcuni anni e si è pienamente integrata nel tessuto geo-storico e letterario italiano e napoletano in particolare, essendo peraltro docente di Lingua, Cultura e Traduzione Portoghese dell’Instituto Camões di Lisbona nell’Università degli Studi Suor Orsola Benincasa di Napoli. 

L'affinità tra i due mondi, quello lusitano e quello napoletano, è evidente nelle liriche di Regina Célia da Silva, nelle quali predomina la musicalità e la solarità del canto, in un dettato poetico che è anche acuta osservazione della realtà circostante e denuncia sociale.

Lasciamo come sempre al lettore affezionato ulteriori graditi commenti.

Noções...

Fala-se muito de valores.

Até parecem flores

que nascem

sem serem cultivadas

e vivem livres em todas as estradas.

Amor, amizade, esperança,

ardor, justiça, confiança.

Vocábulos que voam

com rumo incerto

nos jornais e microfones.

Passam sem sequer

emitir um lamento.

Palavras usadas, ocas.

Frutos sem polpa.

Lemas sem conteúdo.

Vazio. Noite escura.

Cultura alienada.

Política sufocada.

Arte pouco inspirada.

Atenção

à nova geração

que procura com obssessão

uma réstia de ideal,

de dignidade na própria vida.

É normal.

Nozioni

Si parla molto di valori.

Sembrano perfino fiori

che nascono

senza essere piantate

e vivono libere su tutte le strade.

Amore, amicizia, speranza,

ardore, giustizia, fiducia.

Vocaboli che volano

colla sorte incerta

nei giornali e microfoni.

Passano senza neanche

proferire un lamento.

Parole usate, vuote.

Frutti senza polpa.

Lemmi senza contenuto.

Vuoto. Notte scura.

Cultura alienata.

Politica soffocata.

Arte poco ispirata.

Attenzione

alla nuova generazione

che cerca con ossessione

un briciolo d’ideale

di dignità nella propria vita.

È naturale.

O progresso

Com a enxada

cavava.

Terra cultivada.

Nos sulcos abertos

com esforço e prazer

cresciam os frutos

do árduo fazer.

Mudam-se os tempos,

mudam-se os

instrumentos.

Entram cedo nas fábricas

sem sorrisos mas com suor

trabalham nas máquinas

de carvão, sem vagão nem condutor.

Mas, mundo global

requer tecnologia, informática,

agressão geral.

Sai para o escritório.

Não interessa a emoção.

De gravata e fato,

pois o computador é alienação.

Digital identidade,

esperança secreta

de encontrar a felicidade.

Lo sviluppo

Con la zappa

arava.

Terra coltivata.

Nei solchi aperti

con sforzo e piacere

crescevano i frutti

dell’arduo operare.

Ma cambiano i tempi,

cambiano gli

strumenti.

Ben presto entrano nelle aziende

senza sorrisi ma con fatica e sudore

lavorano alle macchine

di carbone, senza carrozza né guidatore.

Ma, mondo globale

richiede tecnologia, informatica,

aggressione generale.

Esce per andare in ufficio.

Non interessa l’emozione.

Vestito con il suo completo,

poiché il computer è alienazione.

Digitale identità,

speranza secreta

di trovare la felicità.

O caracolinho

Gente esquecida

ignorada, violentada,

martirizada e até

morta.

          Porquê?

          Por quem?

          Onde é que estão?

          Mas, quem mandou?

Aldeias

monstruosamente destruídas.

Vidas,

ao nascer castradas.

Culturas,

horrorosamente queimadas.

Um pequenino caracolinho negro

entre os detritos levanta-se.

Sorri. Olha à sua volta e,

pensa... eu... existo.

Ricciolo

Gente dimenticata

ignorata, violentata,

martirizzata e perfino

ammazzata.

            Perché?

            Da chi?

            Dove sono finiti?

            Ma, a mando di chi?

Villaggi

mostruosamente distrutti.

Vite,

alla nascita castrate.

Culture,

orrorosamente bruciate.

Un piccolo ricciolino nero

tra le macerie si rialza.

Sorride. Si guarda in torno e,

pensa … io… ci sono.

Regina Célia Pereira da Silva, nata a S. João da Madeira Portogallo è docente di Lingua, Cultura e Traduzione Portoghese dell’Instituto Camões di Lisbona nell’Università degli Studi Suor Orsola Benincasa, Napoli. Dottore di Ricerca in Letterature Moderne e Studi Filologico-Linguistici presso la Facoltà di Lettere dell’Università degli Studi di Palermo in collaborazione con l’Università degli Studi l’Orientale di Napoli. 

Ha pubblicato diversi saggi e articoli di studio: Breve viaggio nella poesia saramaghiana, in Rivista “Proa Italia”, n. 7 e 8, Sentieri Meridiani Edizioni, 2011, pp. 11-22 ISBN 978-88-95210-88-9; Traduzione di poesie di Alessandro Carandente da Risveglianze in Rivista Secondo tempo libro quarantatreesimo, Marcus Edizioni, Napoli, 2011, pp. 26-33. ISBN 9788890260254; Traduzione di poesie di Raffaele Urraro da Ero il ragazzo scalzo del cortile in Rivista Secondo tempo libro quarantatreesimo, Marcus Edizioni, Napoli, 2011, pp.34-43. ISBN 9788890260254; Antologia, Attraverso la città, rilievi e risalti poetici del tessuto cittadino, Avellino, Scuderi Editrice, 2011, pp. 42-47, ISBN 978-88-96554-02-09; Trasparenze culturali, oggetti d’oggi e pensieri/Transparências culturais, objectos de hoje e pensamentos, Roma, Aletti Editore, 2011. ISBN 978-88-6498-566-4; Il mezzogiorno d’Italia visto da un lusitano alla fine dell’Ottocento, in Bollettino del C.I.R.V.I., n. 62 (luglio-dicembre 2010 – anno XXXI – fascicolo II), Torino, pp. 91-111.; Soares de Passos e ‘Os últimos momentos de Afonso de Albuquerque’, in BRIDI, Marlise Vaz, SIMAS, Monica, POMA, Paola (org.) “Dor e Desejo”, São Paulo, Editora Paulistana, 2010., pp. 15-28.  ISBN: 978-85-99829-44-8; Ela /Lei, “Antologia Napoli Cultural Classic”, Premio Internazionale di Poesia e Narrativa, V edizione, Albus Edizioni, Napoli, 2010, pp. 49-50. ISBN 978-88-96099-32-2.; Poesia Meridiana Spazi e luoghi letterari per i paesi mediterranei e per i sud del mondo, Speciale Portogallo, ( a cura di) Delta 3 Edizioni, Anno II, N. Speciale, Nusco (AV) Jan.-Jun. 2010.; Produzione lirica di Manuel Maria Barbosa du Bocage durante il suo soggiorno a Goa (India), in “Annali dell’Università degli Studi Suor Orsola Benincasa”, Arte Tipografica, Napoli, 2009, pp. 761-781. ISSN 2037-5867; L’epopea camoniana nel trattato del goano João da Cunha Jaques, in “Orientalia Parthenopea” Opuscolo IX, Orientalia Parthenopea Edizioni, Napoli, 2009, pp. 197-212, ISSN 1972-3598;  "A península de Lisboa entre o Mar do Norte e o Mar Mediterraneo", in Atti del Congresso Internazionale Portogallo e Mediterraneo, 4-6 Ottobre 2007, Università degli Studi di Napoli l’Orientale, Dipartimento di studi comparati – Collana di Letterature Comparate, 11, Napoli, 2009, pp. 337-350, ISBN 978-88-95044-60-6; Métodos e especificidades lexicais na tradução dos Colóquios dos simples e drogas e cousas medicinais da Índia de Garcia da Orta, in ‘Quarderno... UNIOR, marzo 2009; “Napoli in me/Nápoles em mim”, in ‘Rivista Mundus, per un’etica del rifiuto’, Napoli, dicembre 2008; “Un campano racconta la cosmogonia e la mitologia indù – Giacomo Fenizio, S.J. (Capua 15558 – Porakkad 1632) ”, in ‘Rivista Orientalia Parthenopea’, vol. VII, Associazione Culturale Orientalia Parthenopea, Napoli 2008; Postfazione e traduzione: “Ballata Lusitana” Amor de perdição di Camilo Castelo Branco”, Casa Editrice Marlin, Salerno, 2008; “Come la pioggia”, con litografie di Manuel Cargaleiro, traduzione di poesie di Mimmo Grasso, Edizioni Laboratorio, Napoli, 2007; "A península de Lisboa entre o Mar do Norte e o Mar Mediterraneo", in Atti del Congresso Internazionale Portogallo e il Mediterraneo, Palazzo du Mesnil, Rettoria dell'Università degli Studi di Napoli l'Orientale, 4-6 Ottobre 2007, Napoli; "As competências do tradutor e o contexto cultural na tradução literária. Os espaços metanarrativos do romance 'Equador'", in Actas del Congresso Internazionale AISPI, Padova, Maggio 2005;  "O tradutor  e o  problema da multicultura", in Galiza: Berço da Lusofonia, Atti del V Colóquio Anual da Lusofonia, Bragança, Portogallo, Ottobre 2006; “Eça de Queiroz - O Homem. A Obra.” in Actas do Congresso “Eça de Queiroz e a Europa”, Consolato del Portogallo a Napoli, I.U.Orientale e I. S. O. Benincasa, Napoli, anno 2000.

Vinse il Premio Giornalistico internazionale “Theodor Mommsen 2001”, Sezione Coppa di Nestore – Campi Flegrei (NA) con l’articolo «Il vino Porto», in Notiziario Flegreo Pozzuoli, 07/08 – nov. 2001 e il 1º Premio per la poesia in lingua straniera attribuito dall’Associazione Napoli Cultural Classic per l’anno 2010 con la poesia “Ela”.

Fàtima Rocio e la sua poesia naturale

Transiti Poetici varca i confini nazionali e compie un volo di migliaia di chilometri, per atterrare in Perù. Concediamo quindi spazio anche alla poesia estera, e con Fàtima Rocio Peralta Garcia, iniziamo, appunto, con un'autrice peruviana. Se è vero dunque che la poesia non ha confini, mi sembra giusto dare spazio, almeno di tanto in tanto, anche a delle voci non italiane, anche per un eventuale confronto, o per semplice curiosità.
Il dettato poetico di Fàtima Rocio Peralta Garcia si avvale di un lessico piuttosto semplice, ma nello stesso tempo intriso di soavità e solarità. La sua poesia è fortemente icastica, rievocando immagini e storie caratteristiche della propria terra d'origine.
Proponiamo qui di seguito alcune sue poesie in lingua originale, tradotte in italiano dalla stessa autrice.
I lettori che ci seguono sapranno certamente aggiungere un loro gradito commento.

“Mariposa a la orilla del alba”

Sobre una piedra en espera

en la noche serena,

a la sombra de la luna

mariposa a la orilla del alba,

silenciosa,

soñaba la primavera.

“Farfalla alla riva dell’alba”

Sopra una pietra in attesa

nella notte serena,

all’ombra della luna

farfalla alla riva dell’alba,

silenziosa,

sognava la primavera.

“Bosques de silencio”

Se funde mi voz entre imágenes y sonidos,

cual mito inmortal,

sobre la línea melódica del bel canto.

¡Oh soledad mía!

Se descubre sobre el palco de viento.

Ilusiones 

en la distancia del tiempo…

“Boschi di silenzio”

Si fonde la mia voce tra immagini e suoni,

quale mito immortale,

sulla linea melodica del bel canto.

O solitudine mia!

si scopre sul palco di vento.

illusioni 

nella distanza del tempo…

“Niebla de otoño”

Junto a tu silencio

en llanura de la noche,

en los ojos…

“Nebbia d’autunno”

Accanto al tuo silenzio

nella pianura della notte,

negli occhi…

“Piel de rosa”

Perfume de un suspiro

al paso de un camino

piel de rosa

fragmento de un amor.

Oración de rocío

espina de un adiós,

en el exilio de la noche

llevada por el viento.

“Pelle di rosa”

Profumo di un sospiro 

al passo di un cammino

pelle di rosa

frammento di un amore. 

Preghiera di rugiada

spina di un addio,

nell’esilio della notte

portata dal vento.

“Al atardecer del alba”

Tímida y confundida

al paso de tu fuego

estremecimiento en el silencio

resonancia de pasión.

Bajo la espada de la noche

encuentro secreto,

aves tiernas entre respiros.

Perdida en el misterio de tu delirio 

acaricio el deseo

al atardecer del alba.

“Al tramonto dell’alba”

Timida e confusa

al passo del tuo fuoco

fremente nel silenzio

risonanza di passione.

Sotto la spada della notte

incontro segreto,

teneri uccelli tra respiri.

Perduta nel mistero del tuo delirio

accarezzo il desiderio

al tramonto dell’alba.

“Noche de Orfeo”

Pentagrama en el tiempo

sombra de un amor

enmascarado por el dolor.

Es la noche de Orfeo 

a los pies del Olimpo

Tormento de la lira.

“Notte di Orfeo”

Pentagramma nel tempo 

ombra di un amore

mascherato dal dolore.

È la notte di Orfeo

ai piedi dell’Olimpo

Tormento della lira.

“Pescador de perlas”

Ave de sal

Crisantemo solitario.

Eres verso en la aurora

en las páginas del mar.

“Pescatore di perle”

Uccello di sabbia

crisantemo solitario.

Sei verso nell’aurora

nelle pagine del mare.

Fàtima Rocio Peralta Garcia è nata a Lima, in Perù, il 28 gennaio del 1978. Vive nel Distretto di Santiago ed insegna presso una scuola femminile. Ha studiato lingua e letteratura italiana presso l'Istituto Italiano di Cultura di Lima, e a conclusione degli studi ha ottenuto, nel 2011, il diploma del Centro di valutazione dell'Università per stranieri di Perugia.

Scrive poesie da alcuni anni; questa inclinazione le è nata seguendo i corsi di italiano, prediligendo in modo particolare Petrarca.

Ha partecipato a diversi concorsi letterari e ha tradotto alcuni poeti italiani della nota associazione culturale "Akkuaria". Ha anche tradotto un quaderno di poesie religiose ispirate alla vita della Serva di Dio Maria Bolognesi, che si prodigò per i fratelli più bisognosi. 

Floriana Coppola : il tempo è un felino assonnato sul davanzale

Così sembra prendere corpo questa entità misteriosa che chiamiamo tempo, nelle poesie di Floriana Coppola che qui ospitiamo. Si tratta solo di un breve saggio/assaggio della forza plastica creativa della nostra poetessa, ma già sufficiente ad indicarci chiaramente la bontà di un procedere lirico cadenzato, morbido, ritmico, dolceamaro, consapevole. Sembra esserci, nei versi di Floriana Coppola, un latente desiderio di fuga controllata da tutto ciò che è inquadrato e schematizzato a priori, un anelito di libertà (il felino assonnato sul davanzale!) dai cliché usuali che non si riferisce soltanto alla condizione femminile, ma verosimilmente alla natura umana stessa, che per definizione deve poter "essere" autentica, al di là di ogni sorta di legame o di senso di colpa che possa in qualche modo deteriorarne la realizzazione.

Le seguenti poesie, tratte dalla silloge "Sono nata donna", Boopen Led Edizioni, e una breve dichiarazione di poetica della stessa autrice, saranno sicuramente gradite dai lettori che ci seguono su questo blog, ed agli stessi chiediamo di aggiungere un loro gradito commento.

Come vampa liquida langue

Come vampa liquida langue

il nostro legame, cesta divisa

un nodo stretto alla gola

asfissia inaspettata

 intermittenti distrazioni

         distrazioni denunciate dichiarate sofferte

reali come i nostri occhi cocenti

stolta lacerazione 

tra noi e il mondo

volevamo spostare le montagne

con scudi ingenui e baionette di cartone

l’una e l’altro armati

cosa ti aspettavi?

cosa mi aspettavo?

solo per caso e solo per poco

un tratto di strada insieme

diminuisce  la distanza necessaria e poi

l’ elastico incauto troppo tirato si  spezza

ora rotolo inferma sul selciato

inerme oggetto gettato altrove lontano

               con leggerezza mi hai pensato

             con leggerezza mi dimentichi

l’anima si fa  materia calda

filigrana ferita e macchiata  si oscura

ogni strappo un incontro mancato

oltre i miei fantasmi accucciati

nei cassetti della stanza

ho tirato fuori il mio cumulo di ossa

tintinnano come monili al vento

siamo nel passato disciolti

il teschio gioca con le orbite

pur di sostenerti

e legarti a me

***

Figlia

Sono figlia del tiranno

del barbaro dell’uomo delle caverne

figlia della sua ira

dell’avida gola

e lo slancio vitale

chiuso nell’alveo rosso dell’umore

stringe il polso

ferma il passo

mi dispiace, Silvia Plath

il tuo volto ancillare

chino sul forno acceso

siamo figlie della distratta prepotenza

dell’insana distrazione

figlie del danno subito e poi taciuto

la mandorla acida laccio molesto

siede sul  cuore

il vertice ficcato nell’anima

chiodo e scure che taglia

squarcia il gesto alato

cammino

con il mio fardello sulla schiena

e mai come oggi

il futuro e il sogno

sono spille preziose

sul mio petto

***

Oikos

Prima la casa

l’ordine immacolato delle stanze

la polvere sulle cose

e ogni cosa al suo posto

il cuore ha passi da gigante

e fremiti d’ali

il tempo è un felino assonnato

sul davanzale

preparo la cena

mangio  di corsa

le mani pronte a servire

 le mani anticipano il bisogno

appena accennato

mani veggenti  dell’ospite

leggono il desiderio

…sei  nella mia reggia assolata

dorata prigione

esilio cancellato 

stazione di passaggio

inattesa tana di sempre

prima casa paterna

poi maritale oikos

taccio la mia esclusione

a voi tutti

          sono una candela

          che brucia e si consuma

          sulla vostra mano!

***

Agar

Nessuno è felice senza l’altro

legato in cento nodi

al dolore d’argilla umida

l’altro alza l’indice distratto

veloce la condanna

muri innalza invalicabili

intrecciando ghirlande di rancore a maggio

nessuno è felice così

ma guardo  la piana morbida

la rugiada  sui fiori di vetro

cammino seguendo il fianco di pietra

sono in fuga

ho lasciato la mia casa

le strade conosciute

la ferita aperta sulla mano

la cucina delle discussioni accese

la pentola sul fuoco

le cinque dita prima chiuse in pugno e poi aperte

ho lasciato tutto

le attese i genitori gli amici  i figli

gli amanti i datori di lavoro

lì nell’armadio di noce della  stanza

incellofanata bene la mia anima

stretta con uno spago preso in fretta

e parto

la chiave ha fatto

due mandate

nella serratura graffiata

e ho cassato il mio nome

***

POESIA per RE-esistere

(Riflessione rielaborata dell’introduzione all’antologia “Alchimie e linguaggi di donne” del Festival della Letteratura di Narni, a cura di Floriana Coppola)   

La scrittura del verso entra con prepotenza nella vita delle donne e degli uomini che fanno cultura e che tentano di lasciare una traccia del loro farsi persona nel mondo.  Possiamo trovare nella poesia accenti epici e familiari, linguaggi formalmente ricercati e altrettante coloriture più semplici della parola fino a liricità più complesse e sperimentali. Ma ogni testo fa radicalmente i conti con il bisogno profondo di dare espressione alla sapienza esistenziale, alla voglia di riflettere  su se stessi e sugli altri, di raccontare il proprio universo, di costruire relazioni che partendo dalla parola scritta approdino ai significati più profondi della nostra vita. Troviamo nei versi la  volontà indiscutibile di leggere la relazione tra l'uomo e la donna, tra la persona e il mondo,  focalizzando ogni dettaglio reale all'interno di un contesto simbolico, che passa dalle pareti domestiche/familiari alla militanza politica e sociale. Non è facile quindi parlare di poesia  fuori dalle accademie e dai registri formali ma la poesia può diventare  traccia concreta del bisogno di esprimersi delle donne e degli uomini in modo diretto e autentico. La poesia è quindi soprattutto capacità di ascoltare quel mistero interiore che prende forma nel sogno della parola e si incarna nella ricerca alchemica dei suoni. Nel rispetto delle differenze e delle diversità dei linguaggi, ogni poeta crea uno spazio condiviso di attesa e di amplificazione. La poesia vuole rimanere  una forma particolare di resistenza attiva, non chinando la testa ai dictat della società contemporanea, opponendosi in modo radicale all'unica celebrazione delle relazioni commerciali basate sullo scambio economico, sul tornaconto personale, sull'autoreferenzialità, sulla velocità di sfruttamento tra persone che diventano merci e sogni che diventano prodotti. Invece la poesia è gratuità, è ricerca interiore, è volontà di espressione, non ha prezzo, è un genere assolutamente fuori mercato e impegnarsi per farla esistere vuol dire anche contrapporsi alla logica che solo ciò che è consumabile ha dignità di esistenza. La poesia  dialoga con il passato, con gli uomini e le donne che hanno lasciato una traccia di sé, perciò diventa conoscenza e memoria di una comunità.  Ricordiamo tante voci di poeti e di poete,  la loro tenacia creativa che le rende “resistenti”, attraverso la scrittura, ai vortici distruttivi della vita. 

Floriana Coppola vive a Napoli, dove insegna materie letterarie negli istituti superiori. Scrittrice, poeta e collagista, specializzata in Analisi Transazionale, perfezionata in Didattica e Cultura di genere e in scrittura autobiografica, socia dell’Associazione Etica Pubblica e della Società delle letterate, ha scritto racconti, romanzi e sillogi poetiche incentrate soprattutto sull’emersione dei problemi e dei linguaggi femminili. Ha pubblicato il romanzo Donna Creola e gli angeli del cortile, Guida Lettere Italiane e la silloge poetica Il trono dei Mirti, Melagrana onlus editore. Le è stato conferito nel 2009 il premio giornalistico e letterario “Marzani” organizzato dall’Associazione Campania Europa Mediterraneo. Ultimo suo lavoro la silloge Sono nata donna, Boopen LED 2010. Dal 2011 è  curatrice dei Quaderni Antologici di Poesia “Alchimie e linguaggi di donne” Photocity Edizioni. Nel 2011 ha curato insieme a Ketti Martino dell’Antologia poetica “La poesia è una città” Boopen Led e ha collaborato alla rivisitazione del Secondo Quaderno di Letteratura e Filosofia del Festival di Narni.